[Fairy Tag] Day #01: Fairy Tail Einstieg und Ersteindruck

Titania | Montag, 17. November 2014 | | 1 Kommentar
Da mir aktuell so ein wenig die Themen für Kolumnen fehlen, kam ich auf die Idee, mal einige subjektive Beiträge zu posten, in denen ich euch nach und nach über meine kategoriebezogenen Favoriten aufkläre, ein bisschen meine Meinung kundtue und euch einen Einblick in mein "Fairy Tail Leben" gewähre.

Posten werde ich die (bisher) zwanzig Beiträge in regelmäßigen Abständen. Um auf dem Laufenden zu bleiben, empfiehlt es sich, meinem Blog zu folgen. Ich freue mich!
:
_________________________________________

Fairy Tag - Day #01
Mein Fairy Tail Einstieg und Ersteindruck


Oder auch ganz klassisch: Wie bist du zu Fairy Tail gekommen?

Nun, alles fing 2009 an, als bereits die ersten beiden Bände von Carlsen Manga im Buchhandel zu kaufen waren. Ich war damals 16 Jahre alt und wie fast immer, nach einem Samstagsbummel mit meiner besten Freundin noch abschließend im Buchladen an der - für die Verhältnisse unserer Stadt recht großen, aber verdammt unordentlichen - Manga Wand am Stöbern. Durch das warme Braun, das jedes Manga Cover ziert, sind mir die ersten beiden Bände von Fairy Tail direkt ins Auge gesprungen. Mein erster Gedanke war damals
"Oh, Eichiro Oda zeichnet neben One Piece jetzt noch einen anderen Manga?"
Natürlich verflog dieser Gedanken binnen Sekunden, als ich sah, dass Fairy Tail aus der Feder von Hiro Mashima entsprang. Die Ähnlichkeit, die beide Serien auf dem ersten Cover hatten, waren - zumindest bei mir - ein richtiger Eyecatcher.
Meine beste Freundin klärte mich schnell auf, denn sie wusste bereits, dass es sich bei Fairy Tail u.a. auch um einen Anime handelt, der derzeit lief und langsam an Beliebtheit gewann. Mich faszinierte die Idee mit Magiern und einer Drachensuche, ich hatte aber zunächst Angst, dass es sich hierbei um eine Mittelalter Fantasy Geschichte handeln könnte, auf die ich nicht wirklich Lust hatte und ich hatte als Schülerin halt einfach kein Geld um mir etwas zu kaufen, von dem ich nicht wusste, ob es mir gefallen könnte und deshalb beschloss ich, erstmal in den Anime reinzustöbern und mir den Manga nachträglich anzuschaffen.

Noch am selben Abend sah ich mir die erste Folge an. Ich muss gestehen, der Einstieg mit Bora und der damals noch recht naiven Lucy, untermalt von einigen Comedyeinlagen hatten mich jetzt nicht unbedingt mitgenommen. Auch Natsu erschien mir noch besonders uninteressant und machte keinen bemerkenswerten Eindruck. Allerdings änderte sich meine komplette Sichtweise, als Natsu plötzlich auf Boras Schiff stürmt und Lucy zu Hilfe eilt. Natsu war wie ausgewechselt.


"Du bist also ein Magier von Fairy Tail? Mein Name ist Natsu von Fairy Tail und dich habe ich dort noch nie gesehen!"

Dann setzte das gottverdammte epische Main Theme von Fairy Tail an und Natsu ging mit seinen kreativ animierten Attacken auf Bora los. Gott, ja, ich habe bei der Stelle unzählige Male auf Repeat gedrückt, weil sich dieser Stil im Kombination mit diesem ausergewöhnlichen Soundtrack noch nie vorher in einer Serie gesehen habe. Mein Gedanke war einfach nur "Okay, DAS WIRD SOWAS VON MEINE SERIE!"

Zum Zeitpunkt, als ich die erste Episode sah, gab es bereits rund 25 Folgen, die ich aber in wenigen Tagen aufgeholt hatte. Monatg nach der Schule ging es dann direkt zum Buchladen und seitdem kaufe ich mir pünktlich zum Release die deutschen Fairy Tail Bände und verfolge die Animeserie ebenfalls. Mit dem japanischen Manga habe ich erst begonnen, als der Anime vor zwei Jahren in die Pause ging, da ich mich tatsächlich nicht spoilern lassen wollte. Da die Serie allerdings mitten im Daimatou Enbu pausierte, hatte ich keine andere Wahl. Allerdings bereue ich es nicht, auf aktuellem Stand zu sein, da im Moment so epische Aufklärungen vonstatten gehen...

Ich denke der Ausschlaggebende Grund, weswegen ich Fairy Tail eine Chance gegeben habe, war tatsächlich die Kombination aus Natsu und Soundtrack. Vermutlich kann ich Natsu wegen seinen ganzen Overpowered Phasen einfach nicht hassen. Ohne den Knallfrosch wäre mir Fariy Tail entgangen.

Liberum und die Zodiac Stellargeister

Titania | Samstag, 1. November 2014 | | Jetzt mitreden!
Für die Only-Mangaleser: Es handelt sich dabei um die Thematik das aktuell angelaufenen Filler Arcs (der bisher auch ziemlich gut ist!).



Liberum gewährt den Stellargeistern die vollkommene Freiheit. Im Gegenzug dessen wird ihre Lebensdauer auf 12 Tage verringert. Das Fandom fragt sich nun, wieso? Ich selbst habe da im Moment noch keine passende Lösung. Allerdings ist mir vor Kurzem etwas aufgefallen, das sicherlich mit reinspielen wird:

Die Veränderungen der Stellargeister basieren mitunter auf den Wünschen, die in Folge 204 geäußert und teilweise erfüllt wurden.

Taurus' Wunsch war Frauen, Sexappeal, ihr wisst schon. Auf einmal nennt er sich einen Gentleman und interessiert sich nicht mehr für Frauen. Auch die Maske und das Buch könnten dafür stehen, dass er sich von diesen Gedanken entfernt hat. *hust* Taurus wird enthaltsam *Hust*
Sagittarius ist offentischtlich ein Meisterschütze geworden.
Gemini hat eine eigene Gestalt bekommen.
Cancer ist vermutlich Star-Friseur oder sowas. (Da müssen wir auf mehr warten)
Virgo ist fast selbstredend. Sie wollte von Lucy bestraft werden, nun ist sie selbst zur jemandem mutiert, der gern bestraft.
Scorpios Wunsch könnte in 204 absichtlich nicht gezeigt worden sein, da er vielleicht eine besondere Rolle spielen wird.
Leo wollte zwar ein Date mit Yukino, allerdings kann ich mir bei ihm gut vorstellen, dass er sich insgeheim wünscht, all das, was er liebt, schützen zu können. Nun ist er genau das Gegenteil geworden.
Aries wollte braun gebrannt sein. Ist sie nun auch und hat dazu einen passenden Klischeecharakter bekommen.
Capricorn wollte Lucy seine Gedichte vortragen. Nun, ich kann mir gut vorstellen, dass er jetzt zu einem Poeten oder sowas geworden ist.
Aquarius wünschte sich, von Lucy zum Lachen gebracht zu werden. Offiziell. Inoffiziell kann ich mir sehr gut vorstellen, dass sie sich gewünscht hat, immer an Lucys Seite zu bleiben (ihr wisst ja, wie die gute Frau so ist...). Außerdem könnte die Einsicht, dass Lucy nicht mehr die kleine Heulsuse von früher ist, mit reingespielt haben, denn siehe da: Aquarius goes Klein-Lucy.

Auf Pisces und Libra müssen wir an dieser Stelle noch warten, bis sie vorkommen.

Jedenfalls hätten wir bis jetzt folgendes Ergebnis:
Erfüllte Wünsche: 6
Umgekehrte Wünsche: 3
Unbekannt: 1

Interaktionen der Charaktere und die Problematik dahinter

Titania | Samstag, 1. November 2014 | | 1 Kommentar
Die aktuellen Animegeschehnisse haben mich auf die Idee gebracht, mal ein bisschen was in Frage zu stellen:

Was denkt ihr über die Interaktionen der Charaktere? Wie findet ihr den Umgang miteinander? Wo würdet ihr euch mehr wünschen? Etc.


Mir persönlich ist in den letzten Wochen aufgefallen, dass z.B. Natsu genau genommen kein so kontakfreudiger Mensch ist. Wieso? Nun, mit wem interagiert er denn so? Er kommuniziert seit der Dracheninvasion eigentlich immer in einem gradlinigen Schema. Normalerweise war Happy der Charakter, mit dem Natsu am häufigsten gesprochen hat. Vor einigen Arcs hat man auch noch deutlich gemerkt, dass hinter den beiden ein Partnersystem steckt. Mitlerweile würde ich sagen, dass Natsu den größten Teil des Tages mit Lucy kommuniziert und interagiert. Und ist sie mal nicht da, hört man ihn trotzdem fast nur über sie reden. Mit Erza, Wendy oder Gajeel redet er eigentlich kaum noch (damit meine ich Dialoge) und mit Gray streitet er im besten Fall. Mit Charakteren wie Mira, Lisanna, Jet, Droy, usw. fange ich am besten gar nicht erst an, mit denen wechselt er vielleicht einmal im Quartal zwei Sätze. Zumindest ist das im Anime so, die aktuellen Mangageschehnisse wiederlegen das, was ich gerade geschrieben habe so ein bisschen. Daher denke ich, versucht das neue Animationsstudio alles so gut es geht auf NaLu zu trimmen, weil sie - mal ganz banal gesagt - wissen, dass man hier finanziell etwas rausholen kann. Und nein liebe NaLu Shipper, von einem objektivem Standpunkt aus betrachtet ist das nichts Gutes, denn wenn das ewig so weitergeht, verliert man auch gerne Zuschauer. Mich persönlich nervt es, dass Natsus Dreh- und Angelpunkt einfach Lucy ist. Zumal er keine romantischen Gefühle für sie hat, er betrachtet sie als Freundin, scheint dabei aber seine anderen Freunde zu vernachlässigen. Nicht seinen ständigen Plotdevice Power-Ups nerven mich am meisten, sondern genau das.

Was ich Mashima allerdings hoch anrechne ist, dass er damals Elfman als Wendyersatz ins Fairy Tail Team A gesteckt hat! Denn mit Elfman ist mal jemand in den Vordergrund gerückt, der sonst nur im Hintergrund gesteckt hat. Allerdings ist es auch wiederum enttäuschend, dass sein Kampf gegen Bacchus dann doch wieder von seinen Schwestern gehandelt hat, denn Elfman ist auch so ein Charakter, bei dem man die Personen, mit denen er interagiert, an einer Hand abzählen kann. Mira, Lisanna, Evergreen selten Natsu und Manga-jüngst mal Cana.

Jet und Droy z.B. reden nur miteinander, mit Levy und aller höchstens mal mit Natsu. Warren ist sowieso immer nur dann da, wenn er a la Plotdevice ein Problem lösen muss, Juvia ist selbstredend usw. Und das Schema kann man auf viele Charaktere anwenden. Ich könnte mit meiner Aufzählung noch weitermachen.

Was ich damit sagen möchte ist, dass dieses gradlinige Schema rein eigentlich bei einer Serie, die dem Zuschauer den Schwerpunkt Freundschaft und Zusammenhalt näherbringt, nicht funktionieren kann. Denn wenn man nicht miteinander interagiert, kann man auch keinen Zusammenhalt entwickeln. Und das dürfte im Moment ein Problem für die Serie sein, das allerdings kaum wahrgenommen wird. Nicht zuletzt liegt das auch einfach mit daran, dass die Gilde Mitglieder hat, die wir noch nie wirklich gesehen haben. Sind euch mal die vielen Leute im Hintergrund der Gilde aufgefallen? Wie viele könnt ihr namentlich nennen? Klar, man kann nicht jeden Charakter vorkommen lassen, aber Fairy Tail hat so viele Charaktere, man sollte diese No Names im Hintergrund einfach weglassen, denn so macht es einfach den Eindruck, als gäbe es die Loser, die niemand kennt und die Elite. Und die Loser hatten es nichtmal für nötig befunden, bei den Grand Magic Games ihre Kameraden anzufeuern. Und schon haben wir wieder das Problem, dass man das Zusammenhaltsschema auf die Serie mit besagtem Schwerpunkt nicht anwenden kann. Auch die Tatsache, dass einige der Mitglieder sich seit Kindestagen kennen spielt hier mit rein, denn bei einigen dieser Charaktere hat man - einfach weil sie nicht interagieren - überhaupt nicht das Gefühl, dass sie sich schon 8-10 Jahre kennen und zusammen groß geworden sind.
In den ersten Arcs hatten wir dieses Problem nicht, denn da haben ausnahmslos alle Charaktere (die vorkamen) miteinander kommuniziert, da hat man richtig gemerkt, die fühlen sich alle wie eine Perle von einer einer großen Kette. Ich erinnere mich noch an den Krieg mit Meister Jose. Meine Güte, da gab es Teamkonstellationen, von denen können wir heute nur noch träumen!

Ich finde es einfach schade, dass Fairy Tail die Interaktionen der Charaktere in den letzten Jahren so drastisch reduziert und beschränkt hat. Es ist klar, dass es ein Main Team geben muss. Das besteht nunmal aus Natsu (+Happy), Gray, Lucy, Erza, Wendy und manchmal auch Gajeel. Aber wenn dann noch nichtmal der Main Cast ordentlich miteinander kommuniziert bzw. interagiert.... Hm.

Was sagt ihr dazu?

Fairy Tail Chapter #404 "00:00" - Erza zu overpowered?

Titania | Samstag, 11. Oktober 2014 | / / | Jetzt mitreden!
Das heute frisch erschienene Fairy Tail Chapter 404 sorgt aktuell mal wieder für mächtig Gesprächsstoff. An dieser Stelle sei gesagt, dass ich selbstverständlich mit Spoiler um mich werfen werde.

Um die Situation nochmal kurz aufzugreifen:
Kyouka verbindet sich mit dem Auslöser von Face und die Katastrophe scheint unumgänglich. Mirajane, Minerva und die Exceeds legen all ihre Hoffnungen in Erza, die als einzige noch kampffähig ist. Kyouka fackelt nicht lang und belegt sie mit einem Fluch, der ihr alle Sinne nimmt und ihre Schmerzempfindlichkeit gewaltig nach oben schraubt. Wir sehen in einigen Panels, wie sehr Erza darunter leidet, dass sie nichts mehr wahrnehmen kann. Doch so, wie wir Erza kennen, ist sie die letzte, die einfach aufgibt. Sie rafft sich irgendwie wieder auf und sagt, dass nicht die verlorene Wahrnehmung der ultimative Schmerz sei, sondern das Licht - die Bande - , das einen zurückholt zu verlieren, das sei ultimativer Schmerz. Und solange sie dieses Licht in sich träge, würde sie auch an Kyoukas Fluch nicht eingehen. Ein heftiger Schlagaustausch startet und Erza behält mehr als eindeutig die Oberhand und setzt sich gegen Kyouka durch. Als sie schließlich zu Boden geht, wirft Erza Minerva eines ihrer Schwerter zu und Minerva beendet Kyoukas Leben.

Nun, ich kann vollommen verstehen, wenn man das Chapter nicht unbedingt gut findet und auf Erza am Liebsten rumhacken möchte, da sie da eben einen Kyukimon ohne ihre Sinne besiegt hat, aber wenn man sich den Charakter Erza Scarlet - und generelle Gesetze in der Welt von FT - nochmal genau vor Augen führt, dann wird man dafür auch eine plausiblere Erklärung als Happy finden:

1. Da Fairy Tail in einer Welt spielt, in der Regeln durch Magie definiert werden, können einige Dinge überhaupt nicht als "unlogisch" betrachtet werden. Fairy Tail ist immernoch fiktiv. Dinge, die dort passieren, mit Dingen, die in unserer realen Welt passieren zu vergleichen, ist eigentlich ziemlich sinnlos. Kein Mensch kann sich ohne seine Sinne bewegen. Völlig ausgeschlossen. In Fairy Tail aber ist es - wie man sieht - in gewisser Weise aber dennoch möglich, einfach weil die Menschen dort Magie in sich tragen. Und die Stärke der Magie wird definiert durch die Kraft der Gefühle. Das haben wir oft genug erlebt. Erza ist stinksauer und hat die Last der Welt auf ihren Schultern. Das wirkt sich auf ihre Magie aus und lässt sie selbst ohne ihre Sinne kämpfen. All ihr Handeln wird von ihrer Magie "gesteuert". Und in Anbetracht dessen ist es eigentlich keines Falls unlogisch, dass sie aufsteht und kämpft.

2. Ein weiterer Punkt, der aber wieder mit uns Menschen vergleichbar ist: Der Lebensweg. Viele scheinen vergessen zu haben, warum Erza so stark ist. Nicht, weil sie wie eine Verrückte trainiert hat, nachdem sie Fairy Tail beigetreten ist, sondern weil sie als kleines Mädchen in Gefangenschaft gelebt hat, viele ihrer Freunde hat sterben sehen und lange Zeit mit der Ungewissheit, Miliana und Co. retten zu können, gelebt hat. Dazu kommt, dass sie von ihrem besten Freund/Schwarm/Whatever, der (vermeintlich) von Zeref besessen wurde, verraten wurde und acht Jahre lang mit einer unglaublich heftigen Ungewissheit gelebt hat. Und glaubt mir Leute, sowas prägt. Sowohl im Anime, als auch im richtigen Leben. Wer einmal einen Schicksalsschlag erlebt hat, dessen Leben und dessen Charakter ändert sich. Entweder die betroffene Person verfällt einem Trauma, oder die betroffene Person macht eine Trauerphase durch und fängt an, sich Schritt für Schritt weiter zu entwickeln und stärker und reifer zu werden. Ist so. Und letzteres trifft auf Erza zu.
Ihr dürft nicht vergessen, dass die FT Timeline super dünn ist. Simons Tod ist für Erza gerade mal einige Monate her. Und besagter Tod hat alte Wunden aufgekratzt, an denen sie aber wieder ein Stück gewachsen ist. Dabei geholfen hat ihr die Gilde und wenn dich etwas - entschuldigt - aus der Scheiße zieht, dann bist du dem auch dein Lebenlang dankbar. Und eben genau diese Gefühle wirken sich auch wieder auf Erzas Magie aus und lassen sie aufstehen und kämpfen. Mag stereotypisch klingen, ist aber so.



Wenn man sich das alles vor Augen hält, ist der Kampf - so sehr man ihn auch vorhersagen konnte - ziemlich episch. Das ist, warum ich Erza so liebe. Mich hats jedenfalls mitgerissen und die Doppelseite sah verdammt super aus! Dazu kommt, dass ich es mal sehr abwechslungsreich fand, dass Erza weder gesprochen noch gedacht hat. Das hatten wir bisher noch nie. Ist vielleicht nichts besonderes, aber mal was anderes!

RAVE und warum der Boom in Deutschland ausblieb

Titania | Sonntag, 31. August 2014 | | 1 Kommentar
Wer von Fairy Tail nicht genug bekommen kann, der wird früher oder später unumgänglich auf Mashimas vorgängerwerk RAVE stoßen. Man findet den Anfang der Serie nicht mehr im Buchladen des Vertrauens und begibt sich einfach frohen Mutes auf Plattformen wie Amazon, ebay oder auch die Website von EMA. Die Verfügbarkeit einiger Bände unter 10 sieht ganz gut aus und 25 bekommt man sie in Sachen Verfügbarkeit praktisch hinterher geworfen. Also fängt man sorglos an, Band für Band zu kaufen, hier und da vielleicht an einer Auktion teilgenommen oder beim Bring & Buy auf einer Con ergattert, bis man plötzlich ab Band 13 vor einem Problem steht: Bände 13-17 sind nirgendwo mehr zu bekommen oder zufällig gerade auf ebay mit einem utopisch hohen Preis eingestellt worden. Ab Band 18 geht es problemlos weiter, aber was bringt es einem, wenn mittendrin einige Bücher fehlen? Genau über dieses Problem möchte ich heute einmal eine etwas umfangreichere Kolumne schreiben, die sich mit der RAVE-Problematik auf dem deutschen Manga Markt allgemein befasst.


Wer meinen Blog schon etwas länger verfolgt weiß, dass ich im August 2013 (glücklicherweise) erfolgreich Jagd auf die out-of-print Bände der Serie RAVE gemacht habe. Ich habe sie tatsächlich über verschiedene Comic Läden als Restposten bekommen und nach einer äußerst hartnäckigen Suche - wie durch ein Wunder - 13-18 einer Animexxlerin abgekauft. Das ganze ist nun genau ein Jahr her und dadurch, dass einige Freunde aktuell auch auf der Suche nach RAVE sind, habe ich durch Recherche bei meinen damaligen Quellen und darüber hinaus mitbekommen, dass es kaum noch einen Comic Laden gibt, der tatsächlich 13-17 verkauft. Man hat hier leider nur zwei Möglichkeiten, noch daran zu kommen: Warten, bis es jemand auf ebay einstellt, oder die Augen auf Cons beim Bring & Buy offen zu halten, denn der Verlag hat mehrfach bestätigt, dass ein Nachdruck der Reihe RAVE absolut ausgeschlossen sei. Lasst euch nicht von dem Status "Im Nachdruck" auf Seiten wie dem Thalia Online Shop verwirren. Da kommt nichts mehr. Das ist leider die traurige Wahrheit, denn RAVE hat hierzulande bedauerlicher Weise einen großen Flopp hingelegt. Die Verkaufszahlen waren unterirdisch und der daraufhin resultierende unregelmäßige Erscheinungszyklus hat noch zusätzlich Salz in die Wunde gestreut. Aber schauen wir uns die Serie hierzulande mal ganz von vorne an, denn eines kann ich euch versprechen: Es ist nicht die Geschichte, die einen Misserfolg hingelegt hat. Im Gegenteil...




RAVE erschien hierzulande das erste Mal 2003 im Manga Power. Einige von euch erinnern sich vielleicht noch, damals versuchte man die Sammelmagazine, wie sie in Japan wöchentlich mit neuen Kapiteln erscheinen, auch bei uns einzuführen. Es gab im Laufe der Jahre noch einige weitere Magazine, aber das einzige, dass sich tatsächlich langfristig gehalten hat, war DAISUKI (2003-2012). Viele wurden wegen schlechter Verkaufszahlen abgebrochen, so auch Manga Power, das 2004 eingestellt wurde. RAVEs Debut in diesem Magazin war also nur von kurzer Dauer (Ausgabe 16-30).




Dann erschien der erste Sammelband zu RAVE im Februar 2004 erstmals für 5,- Euro bei EMA und Band zwei rückte direkt im März darauf nach. Ab Band drei bis neun brachte man dann ganz normal - wie wir es heute gar nicht mehr anders kennen - im zweimonatigen Rhythmus einen neuen Band in die Regale. Bei den daraufhin flogenden Releases wurden die Abstände allerdings immer großer. Man kann eigentlich nur spekulieren, ob RAVE tatsächlich an dieser Stelle schlechte Verkaufszahlen an den Tag gelegt hat, oder ob EMA nicht vielleicht doch etwas mehr Geld in den Einkauf neuer Serien investieren wollte. Aber zu der Problematik mit den Release Dates später mehr. Zu erst einmal möchte ich auf etwas völlig anderes zu sprechen kommen. Etwas, das ich bis heute nicht nachvollziehen kann:


Welche Nase kam auf die Idee, für die ersten drei Cover solche bezugslosen Motive zu verwenden? Ernsthaft. Hätte ich die Bände damals im Buchladen stehen sehen, hätte ich vermutlich nichtmal durchgeblättert, geschweige denn mir die Mühe gemacht, den Klappentext zu lesen. 'N Schneemann mit nem Lutscher und das auf drei Bänden hintereinander. Der erste Eindruck ist keine actiongeladene Rettungsaktion der Welt, sondern irgendein Kitsch mit niedlichen Tierchen. In Japan mag das vielleicht nicht schlimm gewesen sein, da die Serie durch ihr Release bei Kodansha ja schon bekannt war und man im Magazin auch immer schön für die Sammelbände wirbt, aber hierzulande kannte man RAVE wirklich gar nicht. hat man Manga Power nicht gesammelt, dann gab es auch keine Möglichkeit, darüber etwas zu erfahren. Und wenn man dann eben diesen Schneemann (übrigens mag ich Plue sehr gern) groß auf drei hintereinanderfolgenden Bänden sieht, dann animiert das tatsächlich definitiv nicht zum Kauf, weil es einfach nichts verspricht. Aus diesem Grund kann ich mir gut vorstellen, dass viele Leute die Serie eben wegen besagter falscher Gedanken bei den Covern nicht angefangen haben. Wer auf Action und Adventure steht, kauft sich kein Buch mit 'nem Schneemann drauf. Das dachte sich wohl auch Tokyopop in den USA und änderte kurzerhand viele dieser Cover.

Aber kommen wir zu dem Part, der RAVE hierzulande vielleicht wirklich den Kopf gekostet hat: Die Release-Dates. Während, wie oben schon erwähnt, die ersten neun Bände in soliden Abständen publiziert wurden, nahm das ganze ab Band 11 eine völlig andere Gestalt an. Band 11-14 erschienen 2006 jeweils einmal im Quartal, sprich 4 Bände im Jahr. Das Erscheinen von Band 15 stand plötzlich in den Sternen, denn laut EMA fielen die Verkaufszahlen von RAVE so sehr in den Keller, dass sie die Serie erstmal einstellten. 2007 gab es dann glücklicherweise die Meldung, dass der Verlag RAVE 2008 weiterführen möchte. Fortan kosteten die Bände 6,50 Euro und die Publizierung wurde noch katastrophaler und unregelmäßiger als ohnehin schon. Band 15 erschien im Juli 2008, Band 16 im Novemer 2008 und im Jahre 2009 gab es sage und schreibe nur einen einzigen Band, den siebzehnten. Doch mit der Publizierung von Fairy Tail schien der Mitanbieter Carlsen Manga EMA ein bisschen Geröll von der Straße zu räumen, denn auch wenn 2010 nur zwei Bände (18 und 19) erschienen, 2011 steigerte sich das ganze wieder auf drei Bände (20 - 22) und schließlich schaffte RAVE den Sprung von 2012 - 2014 auf ein regelmäßiges Release: Band 23 - 35 erschienen wieder alle zwei Monate. Ab Band 26 schraubte man den Preis auf 7,50 Euro hoch. Der letzte Band erschien dieses Jahr im Januar. Somit hat EMA 10 Jahre gebraucht, bis die Serie vollständig in Deutschland erschienen war. Zählt man das Debut im Manga Power ebenfalls dazu, dann gibt es RAVE bereits 11 Jahre bei uns.

Vielleicht mag der ein oder andere jetzt denken, dass sich die Release Dates mit den Japanischen in die Quere kamen, aber da muss ich verneinen. Die Sammelbände von RAVE liefen in Japan von 1999 - 2005 und in den Staaten von 2003 - 2011. Allerdings hatte Nordamerika 2009 und kurz vor Ende der Serie ein Problem, denn der Vertrag mit Kodansha lief aus. Somit hatte Tokyopop kein Recht mehr, die letzten drei Bände zu publizieren. 2011 schnappte sich der Verlag Del Rey Manga die Lizenzen und brachte Band 33-35 in einem einzigen dicken Wälzer in die Buchläden. Das war vielleicht fürs Regal nicht ganz optimal, aber hey, das nenne ich mal Einsatz!!

Warum lief RAVE bei uns so holprig?


Ich muss ganz offen sagen: EMA hat sich den "Misserfolg" mit RAVE teilweise wirklich selbst zuzuschreiben. Die Serie erschien mitten drin so unregelmäßig und zwei Jahre lang sogar gar nicht. Wirtschaftliches Denken? In Ordnung, aber wenn ich eine Serie habe, bei der von 35 Bänden maximal drei im Jahr erscheinen, dann schreckt das einfach vom Kauf ab, weil man nicht 15 Jahre lang eine Serie lesen möchte. Hinzu kam, dass viele der früheren Bände während der Release Pause schnell vergriffen waren und EMA einen Nachdruck verneint hat. Als es dann 2008 weiterging, gab es praktisch nur noch bedingt Möglichkeiten für Neueinsteiger, an die Bände zu kommen und mit dem zweimonatigen Endspurt ab Band 23 hatte man als Interessent einfach Pech gehabt. Wenn man Glück hatte, konnte man auf Umwegen noch etwas ergattern, aber im Laden brauchte man nicht danach zu suchen. Ich kann durchaus nachvollziehen, dass EMA keine Serie nachdrucken möchte, die damals schon keine guten Verkaufszahlen an den Tag gelegt hat, aber gerade weil es gegen Ende wieder regelmäßiger wurde, kann man eigentlich davon ausgehen, dass Fairy Tail hier deutlich mitgeholfen hat, obwohl es von einem ganz anderen Verlag publiziert wurde. Die Leute waren und sind von Hiro Mashima einfach angetan. Die anderen Werke wie Monster Hunter, Monster Soul und Mashima-en sind hierzulande auch recht beliebt und Carlsen brachte sogar das Fariy Tail Artbook nach Deutschland und das in wirklich toller Papier- und Durckqualität. Ich wette, jeder Fairy Tail Fan hat zumindest schonmal in Erwägung gezogen, sich an dem Vorgänger RAVE zu versuchen und ist dann auf der Suche nach den Bänden einfach gescheitert. RAVE hätte heute durchaus besser Verkaufszahlen, davon kann man ausgehen da Hiro Mashima bei den Leuten einfach sehr beliebt geworden ist und wenn man einen Autor erstmal mag, dann schnuppert man in 9/10 Fällen auch in seine anderen Werke. Ich frage mich, ob es hier nicht sogar relativ klug wäre, würde Carlsen die Rechte bei EMA einkaufen und es selbst nochmal neu auflegen. Abgesehen davon, dass Carlsen mit Fairy Tail wirklich viel geschlampt hat, bin ich wirklich davon überzeugt, dass a) Carlsen damit eine Menge Geld machen würde und b) RAVE hierzulande einen gleichwertigen Beliebtheitsgrad wie Fairy Tail erreichen würde, denn es ist wirklich so, dass RAVE vieles hat, was Fairy Tail fehlt und das den Fans nochmal das gewisse Extra geben würde.


Meine Meinung zu RAVE


Leute, ich liebe Fairy Tail. Neben Digimon ist es mein liebstes Fandom und auch jenes, mit dem ich mich am meisten beschäftige. Ich bin noch nicht ganz fertig mit RAVE, heute Vormittag habe ich Band 25 zu ende gelesen, Rest folgt in Kürze aber ich bin bei Band 16 schon unbewusst am Überlegen gewesen, ob ich RAVE nicht sogar irgendwie besser finde als Fairy Tail. Wirklich. RAVE hat einen nicht wirklich vielversprechenden Einstieg und der Zeichenstil ist wirklich lahm. Mashima war noch relativ jung und hat auch dementsprechend einfach noch nicht die Erfahrung gehabt. Dann gehen bei Elie plötzlich die Falshbacks los und das sonst so aufgeweckte Mädchen, das auf der Suche nach ihrem Gedächtnis ist, hat immer wieder Panikattacken und Schweißausbrüche. Als dann auch noch Sieghart auftaucht und Elie kurz bevor er sie umbringen möchte davon erzählt, dass sie bloß ein Versuchsobjekt mit der Nummer 3173 (auf dem Kopf lesen) ist, nimmt das ganze plötzlich ganz andere Ausmaße an. Auch die Art und Weise, wie Sieghart versucht sie zu töten ist einfach krass. Richtig brutal. wenn man Fairy Tail, Monster Hunter und Monster Soul vor RAVE gelesen hat, dann wird man hier den totalen Mindfuck erleben. Generell bin ich kein Freund von "In der Story müssen mal ein paar Leute sterben, sonst wird es zu langweilig", nein, eigentlich bin ich total genervt von solchen Aussagen, aber bei Fairy Tail ist es im Laufe der Geschichte einfach vorhersehbar, dass (fast) alle, die gestorben sind, auch wieder zurückkommen, bzw. nie wirklich tot waren. Bei RAVE sind die Leute, die sterben, wirklich tot. Das sind dann auch keine 0815 Tode weil sie Abwechslung reinbringen sollen, nein, das sind wirklich wichtige Schlüsselmomente. Und diese Leute sterben, weil RAVE eines von Mashimas anderen Geschichten grundsätzlich unterscheidet: RAVE ist eine unglaublich düstere Geschichte. Der bunte Einstieg mit viel Witz täuscht, denn RAVE schreckt auch vor Dingen wie unsagbar schrecklicher Folter nicht zurück. Und es gibt so verdammt viele Momente, wo man sich denkt, dass kann jetzt einfach nicht wahr sein. Vor allem, wenn man Mashimas andere Werke vor RAVE gelesen hat. RAVE ist in keiner Art und Weise vorhersehbar, was Fairy Tail und Co. in einigen Punkten einfach sind, auf jeder neuen Seite, die man weiterblättert, liegt etwas Unerwartetes und in jedem Band gibt es mindestens einen storyrelevanten Mindfuck. Und was ich fast noch am schönsten an der Serie finde: Es ist so unglaublich toll mit anzusehen, wie Mashima sich entwickelt. Anfangs waren Haru und Elie platte Zeichnungen, wo nur das Nötigste dran war und von Band zu Band werden die Charaktere lebendiger und Mashima tobt sich in Sachen Detailverliebtheit richtig aus. Man merkt wirklich, wie sehr sein Herz an dieser Geschichte und vor allen an den Charakteren hängt. Ganz, ganz toll.

Ich empfehle RAVE unbedingt zu lesen. Wirklich. Lasst euch nicht von dem anfänglichen Zeichenstil abschrecken, wenn ihr euch erstmal eingefuchst habt, wollt ihr gar nicht mehr aufhören zu lesen. Ich habe mir im King Arc sogar morgens den Wecker eine Stunde früher gestellt, um vor der Arbeit noch einen Band zu lesen, so gefesselt war ich davon. Es gab in diesem Arc einen storyrelevanten Schlüsselmoment (den ich jetzt wegen Spoilergründen nicht nenne, da ich mir sicher bin, dass viele die Serie noch nicht gelesen haben), wegen dem ich dann wirklich irgendwie melancholisch zur Arbeit gefahren bin und dann den ganzen Tag da saß und darüber gegrübelt habe.

RAVE verdient so viel mehr Aufmerksamkeit, viel mehr Leute sollten es hierzulande kennen, weil es wirklich einzigartig ist. Es mag in das Genre Shonen fallen, aber es ist irgendwie auch nicht wie Naruto, One Piece oder Dragonball. In keiner Weise vergleichbar. Die Charaktere sind alle so liebevoll und selbst die Bösen kann man einfach nur mögen, weil sie wirklich cool sind. Sie haben alle eine nachvollziehbare Motivation hinter ihrem Handeln und tun nicht einfach etwas "weil sie nur böse sind".





Lest RAVE, ich verspreche euch, ihr werdet euch dermaßen in die Geschichte verlieben! Allerdings empfehle ich an dieser Stelle wirklich ausschließlich den Manga. Die Animeumsetzung war leider weniger berauschend und wurde daher ab der Mitte der Story eingestellt.

Fairy Tail a la Carlsen - Sammelband #03

Titania | Sonntag, 17. August 2014 | | Jetzt mitreden!


Fairy Tail Sammelband #03


Redaktion: Germann Bergmann und Jonas Blaumann
Aus dem Japanischen von Karsten Küstner
Textbearbeitung von Steffen Haubner



Kapitel



Kapitel 14

Original: 妖精女王 (ティターニア) (Titania)
Carlsen: Titania

Kapitel 15
Original: 妖精たちは風の中  (Feen im Wind)
Carlsen: Feen im Wind

Kapitel 16
Original: カゲヤマを捕まえろ!!  (Fangt Kageyama!!)
Carlsen: Fangt Kage!

Kapitel 17
Original: 乙女の魔法 (Die Magie einer jungen Frau)
Carlsen: Die Magie einer jungen Frau

Kapitel 18
Original: 炎と風 (Feuer und Wind)
Carlsen: Flammen und Wind

Kapitel 19

Original: 無理, ナツじゃ勝てないよ (Unmöglich, du kannst nicht gewinnen, Natsu)
Carlsen: Das kannst du nicht gewinnen, Natsu!

Kapitel 20
Original: 強く生きる為に  (Um ein starkes Leben zu führen)
Carlsen: Wie man ein starkes Leben führt

Kapitel 21

Original: 最強チーム!!!  (Das stärkste Team!!!)
Carlsen: Das stärkste Team!

Kapitel 22
Original: ナツ vs.エルザ  (Natsu vs. Erza)
Carlsen: Natsu gegen Elsa



Transkription der Namen



Circle Sword

Original: Circle Sword
Carlsen: Zirkelschwerter

火竜の鉄拳
Original: Eisenfaust des Feuerdrachen
Carslen: Faust des Feuerdrachen
In Band 1 übersetzte Carlsen es noch als Eisenfaust des Feuerdrachen

火竜の鉤爪

Original: Klauen des Feuerdrachen
Carlsen: Krallen des Feuerdrachen

Ice Make Lance
Original: Ice Make Lance (Aus Eis gemachte Lanzen)
Carlsen: Form den Lanzenreiter aus Eis

炎帝の鎧
Original: Rüstung der Flammenkaiserin
Carlsen: Flammenrüstung



Sonstiges


Grundsätzlich bin ich eher ein Freund davon, wenn man die Original Angriffsnamen verwendet und mit einem Sternchen in einer Unterschrift die Übersetzung schreibt. Allerdings kann ich auch gut mit einer übersetzten Variante leben, sofern der ganze Sinn nicht verloren geht. Aus Ice Make Lance hat man versucht, etwas Kreatives zu zaubern. Im Prinzip finde ich die Carlsen Variante gar nicht soo~ schlecht, doch ihr werdet in den Folgebänden merken, dass die Kontinuität nicht vorhanden ist. Selbiges gilt für Karyuu no Tekken. Im ersten Band übersetzte man es noch mit Eisenfaust des Feuerdrachen, in diesem nur noch mit Faust des Feuerdrachen, und in den weiteren Bänden bekommt der Angriff nochmal ein paar neue Namen, u.a. auch Namen, die übersetzungstechnisch keinen Sinn machen. Hier wäre es vielleicht hilfreich gewesen, tatsächlich mit den Originalnamen zu arbeiten, oder sich eine Liste anzulegen. Es ist auch nicht so, dass Die Bände im halbjährigen Rhythmus erscheinen, sodass man das ein oder andere wieder vergisst. Damals erscheinen die Bände noch im monatlichen Rhythmus.

Weiterere Punkte, die mir aufgefallen sind, sind zwei Sätze von Gray, Seite 42:
"Ihr werdet es noch bereuen, dass ihr eure Hand gegen unsere Altvorderen erhoben habt!"
Im Original sagt Gray jedoch - und da kommt die Bedeutung in der Carlsen Version nicht durch:
"Ihr werdet es noch bereuen, dass ihr unsere 'Eltern' im Visier habt!"
Während man bei Altvordere von Vorfahren, bzw. Ahnen spricht, sind hier aber tatsächlich die Gildenmeister als Eltern gemeint. Zum Einen fehlt bei Carlsen der eigentlich Sinn und zum Anderen natürlich auch der emotionale Wert dieser Aussage.

Ein weiteres Beispiel auf der selben Seite:
"Ich werde aus eurer Dunklen Gilde eine "Stockfinstere Gilde" machen!"
Im Original sagt Gray:
"Ich werde dich lehren, dass es viel furchteinflößendere Gilden gibt, als die Dunklen!"
Knapp daneben ist auch vorbei.

[Masterpost] Fairy Tail a la Carlsen

Titania | Sonntag, 17. August 2014 | | Jetzt mitreden!
Vor einiger Zeit habe ich ein Projekt mit dem Namen Fairy Tail a la Carlsen gestartet. Wie im Vorstellungspost damals angekündigt, werde ich mir die deutschsprachige Mangaversion von Carlsen Manga zur Brust nehmen, und all die Fehler und Problematiken auflisten. Auch, wenn der ein oder andere der Meinung ist, diese Aktion wäre penibel und kleinkariert - nein, denn wer die Serie verfolgt, wird auch ohne Originakenntnisse gemerkt haben, dass mit sagen und schreibe jedem Band irgendwelche Fehler und Probleme auftreten, die wirklich mit ein bisschen mehr Liebe für die Serie nicht passiert wären.

Ursprünglich hatte ich vor, folgende Analysen nach Arcs aufzuteilen. Doch nachdem ich meine Bände für dieses Projekt alle nochmal durchgegangen bin, und nach bereits fünf Bänden die Liste kein Ende fand, entschloss ich mich dazu, die Gruppierung nach Sammelbänden zu unterteilen. So yeah, here we go!



Fairy Tail a la Carlsen


Allgemeines  #00
Sammelband #01
Sammelband #02
Sammelband #03
► Sammelband #04

Fairy Tail a la Carlsen - Sammelband #02

Titania | Samstag, 16. August 2014 | | Jetzt mitreden!


Fairy Tail Sammelband #02


Redaktion: Germann Bergmann und Jonas Blaumann
Aus dem Japanischen von Karsten Küstner
Textbearbeitung von Steffen Haubner


Kapitel


Kapitel 05
Original: DAY BREAK (日の出)
Carlsen: Daybreak

Kapitel 06
Original: 潜入せよ!!エバルー屋敷!! (Wir schleichen uns ein! Die Villa Everlue!!)
Carlsen: Wir schleichen uns in die Villa von Ebalu ein!

Kapitel 07
Original: 魔導士の弱点 (Die Schwachpunkt der Magier)
Carlsen: Die Schwächen der Magier

Kapitel 08:

Original: ルーシィ vs.エバルー公爵 (Lucy vs. Fürst Everlue)
Carlsen: Lucy vs. Fürst Ebalu

Kapitel 09
Original: Dear Kaby  (親愛なるカービィへ)
Carlsen: Dear Kaby - Lieber Kaby

Kapitel 10
Original: 鎧の魔導士 (Die Rüstungsmagierin)
Carlsen: Die Zauberin in der Rüstung

Kapitel 11

Original: その列車はナツを乗せていく  (Wir setzen Natsu auf den Zug)
Carlsen: Natsu wird auf den Zug gesetzt

Kapitel 12

Original: 呪歌 (Das verfluchte Lied)
Carlsen: Die Zauberflöte

Kapitel 13
Original: 
死神は二度笑う  (Der Shinigami lacht zweimal)
Carlsen: Der Todesgott lacht zweimal



Transkription der Namen



エバルー
Original: Everlue
Carlsen: Ebalu
Da die letzte Silbe langgezogen ist, ist die Romanisierung Ebalu nicht möglich.

バルゴ
Original: Virgo
Carlsen: Balgo
Virgo ist das Sternbild der Jungfrau. Fürst Everlue sagt im Deutschen sogar noch "Öffne dich Tor der Jungfrau..!", und trotzdem schreibt Carlsen diese offensichtliche Tatsache falsch.

エルザ・スカーレット

Original: Erza Scarlet
Carlsen: Elsa Scarlett

ビジター

Original: Vijiteer, Visitor, Vijita
Carlsen: Bijita
Es gibt für den Namen keine offizielle Schreibweise.

ナブ・ラサロ
Original: Nab Lasaro
Carlsen: Nabu Lazaro

エリゴール
Original:
Eligor, Erigol, Erigor
Carlsen: Erigol
Eine offizielle Romanisierung des Namen ist nicht bekannt.


Fazit zum zweiten Sammelband


Leider erkennt man an dem Beispiel mit Virgo sehr gut, mit wie wenig Liebe man sich an die Bearbeitung von Fairy Tail gesetzt hat. Ich meine, es ist das Tor der Jungfrau, das wird deutlich gesagt, und die Jungfrau ist eben das Sternbild Virgo. 1:1 Zusammenzählen hätte geholfen...
Womit ich hingegen wirklich gut leben kann, ist Elsa. Ich mag den Namen generell sehr und es ist auch keine falsche Transkription. Erza geht genau so gut wie Elsa und Elza auf die Katakana zu übersetzen.

Fairy Tail a la Carlsen - Sammelband #01

Titania | Samstag, 16. August 2014 | | Jetzt mitreden!
Vor einiger Zeit habe ich ein Projekt mit dem Namen Fairy Tail a la Carlsen gestartet. Wie im Vorstellungspost damals angekündigt, werde ich mir die deutschsprachige Mangaversion von Carlsen Manga zur Brust nehmen, und all die Fehler und Problematiken auflisten. Auch, wenn der ein oder andere der Meinung ist, diese Aktion wäre penibel und kleinkariert - nein, denn wer die Serie verfolgt, wird auch ohne Originakenntnisse gemerkt haben, dass mit sagen und schreibe jedem Band irgendwelche Fehler und Probleme auftreten, die wirklich mit ein bisschen mehr Liebe für die Serie nicht passiert wären.

Ursprünglich hatte ich vor, folgende Analysen nach Arcs aufzuteilen. Doch nachdem ich meine Bände für dieses Projekt alle nochmal durchgegangen bin, und nach bereits fünf Bänden die Liste kein Ende fand, entschloss ich mich dazu, die Gruppierung nach Sammelbänden zu unterteilen. So yeah, here we go!


Fairy Tail Sammelband #01


Redaktion: Germann Bergmann und Jonas Blaumann
Aus dem Japanischen von Karsten Küstner
Textbearbeitung von Steffen Haubner



Kapitel



Kapitel 01
Original: フェアリーテイル (Fairy Tail)
Carlsen:
Fairy Tail

Kapitel 02
Original: 総長あらなる!(Der Meister tritt in Erscheinung!)
Carlsen:
Der Meister tritt in Erscheinung!

Kapitel 03

Original: 火竜と猿と牛  (Feuerdrache, Affe und Stier)
Carlsen: Salamander, Affe und Stier

Kapitel 04
Original: 小犬座の星霊 (Der Stellargeist des kleinen Hundes)
Carlsen: Der Stellargeist des kleinen Hundes



Transkription der Namen



 ウルティア
Original: Ultear
Carlsen: Ultia
Ultia ist im Prinzip keine falsche Romanisierung, allerdings geht hier der ganze Sinn hinter dem Namen, der später noch einmal von großer Bedeutung ist, verloren.

ジークレイン様
Original: Sieglein-sama/ Siegrain-sama
Carlsen: Meister Sieglein
Im Original gibt es keine offizielle Romanisierung.

ハルジオン
Original: Hargeon
Carlsen: Harjion

イグニール

Original: Igneel
Calrsen: Igniel
Igniel ist durchaus eine Möglichkeit, die Katakana zu übersetzen.

宝瓶宮 アクエリアス
Original: Trägerin des Wassers Aquarius
Carlsen: Erlesene Amphore Aquarius

カナ・アルベローナ
Original: Cana Alberona
Carlsen: Kana Alverona

Master
Original: Master
Carlsen: Großmeister

バルカン
Original: Vulcan
Calrsen: Balkan

火竜の鉄拳
Original: Eisenfaust des Feuerdrachen
Carlsen: Eisenfaust des Feuerdrachen

Dragon Slayer
Original: Dragon Slayer
Carlsen: Drachen Töter

Take Over
Original: Take Over
Carlsen: Take Over

金牛宮 タウロス

Original: Tor des goldenen Stiers Taurus
Carlsen: Tor des Stiers Taurus

Puuuun (Plues Lautmalerei)
Orginal: Puuuun
Carlsen: Puuuun


Sonstiges


Gerade zu Beginn setzt Carlsen Manga doch vermehrt auf Jugendsprache, oder auch Sprache, die nicht ernst, sondern locker klingt, wie z.B. "Jepp, echt langweilig!"; "Das ist ganz normal bei dem!"; "Nu' isser weg!". Ob man das gut oder schlecht findet, ist reine Geschmackssache. Allerdings sei dazu gesagt, dass Hiro Mashima nicht solch eine Sprache verwendet, und erst recht nicht für einen Charakter wie Sieglein. Interessanterweise bauen die Mitarbeiter von Carlsen aber auch Redewendungen ein, die sonst niemand zu kennen scheint. Seite 108, Makarov: "Allerdings können sich die Ratsmitglieder von mir aus gehackt gehen." Nach Release des ersten Bandes, gab es im Forum von Carlsen unzählige Anfragen von Lesern, die diesen Satz noch nie in ihrem Leben gehört haben. Was es aussagen soll, geht sehr deutlich aus dem Kontext hervor, dennoch, ich habe noch nie von solch einer Redewendung gehört und verstehe auch nicht, warum man das ganze nicht mit einem "Die können mich kreuzweise",  was wirklich jeder Mensch kennt, umschrieben hat.



Fazit zum ersten Sammelband


Ihr werdet euch jetzt sicher fragen, warum ich in der Namensliste auch jene aufgezählt habe, die 1:1 übernommen wurden, richtig? Nun, wartet erstmal die nachfolgenden Bände ab, dann werdet ihr auf die guten alten Zeiten aus Band eins zurückblicken. ;-)

Im Großen und Ganzen muss ich aber sagen, dass ich mit dem ersten Band noch recht zufrieden bin. Klar, manche Fehlromanisierungen sind schon schade, anderes kann man wiederum aber auch so übersetzen, wie Carlsen es getan hat, wenngleich es dann natürlich nicht mehr nach dem Original geht, aber prinzipiell sind Namen wie Igniel, Balkan und Ultia nichts Falsches, denn in Hiragana und Katakana geschriebene Wörter, sind - sofern sie nicht japanischen Ursprungs sind - auf verschiedene Art und Weisen zu romanisieren.

Fairy Tail #195 - Mensch und Mensch, Drache und Drache, Mensch und Drache

Titania | Samstag, 16. August 2014 | | Jetzt mitreden!




人と人、竜と竜、人と竜
- Mensch und Mensch, Drache und Drache, Mensch und Drache -



Nach der Pleite von letzter Woche (ja, ich kann immer noch nicht nachvollziehen, warum man dieses apokalyptische Flair mit einer nackten Lucy zerstören muss. Es war zwar ziemlich witzig, das gebe ich zu, aber es hätte nichts unpassenderes an solch einer Stelle kommen können), ging es mit dieser Episode wieder ans Eingemachte.

Anfangs habe ich mich über die doch recht schwache Animation geärgert. Wenn man sich umschaut, was sonst aktuell in dieser Season an Serien läuft, und wie unglaublich toll manches animiert wurde, erinnert Fairy Tail im Jahre 2014 eher an die grottige Animation von Digimon aus dem Jahr 1999. Dann gibt es aber wiederum Momente, in denen man animationstechnisch was wirklich Feines gezaubert hat. Das Beispiel dieser Episode wäre wohl Natsus Angriff auf Rogue, nachdem er die Flammen von Atlas Flame gesandt bekommen hat. Meine Güte, sein Salto-Dreh-Dings-Tekken sah wirklich eindrucksvoll aus! Das widerum liebe ich total an dem neuen Anime. Ich meine nicht, dass es solche Leckerlies im alten Aniime gab.

Allgemein hatte ich wirklich Spaß an der Folge, weil das Flair, dass es eben letzte Woche nicht gab, seit der Ankunft der Drachen durchgängig spannend gehalten wird. Die Aussichtslosigkeit wird einem wieder klar vor Augen gehalten. Die Leute kämpfen, scheinen kurz erfolgreich zu sein, nur um dann festzustellen, dass die Invasion überhaupt nicht nachlässt. Rogues innerer Konflikt und seine Verwirrtheit wurden meiner Meinung nach auch gut dargstellt.

Mir gefiel außerdem Ultears Flashback, wobei ich hier mal kurz anmerken möchte, dass Mashimas Zeitgefühl eine Katastrophe ist. Die Invasion fand vor gut einer Stunde statt, in dieser Stunde ist schon wieder so viel passiert, wie in dem halben Jahr von Lucys Beitritt bis Tenrojima. Ai ai ai... Vor allem wenn man bedenkt, dass Levy aus der der Stadt gegangen ist und zusammen mit Kinana auf einem Berg Leute evakuiert. Das hat sie sicher nicht in zehn Minuten geschafft. Naja. Jedenfalls sah es ein wenig merkwürdig aus, wie sich Natsu auf Lucy gestüzt hat. Und ich meine im Manga hat er sich mächtig die Augen ausgeheult. Schade, auf solch eine Stelle habe ich wirklich gewartet.

Dass die Produzenten nachträglich Natsu mit Blut versehen haben, und dann permanent den Schal über die Stelle gezeichnet haben, fand ich ja fast schon niedlich x'D. Aber so macht wenigstens Ultears Mantel Sinn. Ich hätte gern gesehen, wie sie ihm den Mantel gegeben hat, oder ob er so dreist war, und sich das Ding selbst geschnappt hat (Stripper no Houkou!).

Eines meiner Highlights waren dann aber tatsächlich die zwei neuen Soundtracks. Ja, wer mich kennt weiß, dass ich weder Erza, noch Natsu oder Laxus am meisten fangirle, sondern die Soundtracks. Yasuharu Takanashi ist mein Held. Er zaubert immer so tolle Meisterwerke, von emotionalen Tracks bis hin zu bombastischen Feuerwerken. Gott...!<3

Alles in allem mochte ich die Episode total gern und habe mich geärgert, als sie zuende war. Ich weiß zwar schon, was passiert - und bin auch auf die Umsetzung der nächsten Folge gespannt - aber trotzdem empfand ich diese 20 Minuten wieder als sehr, sehr spannend!


Fairy Tail # 194 - Zirconis' Magie

Titania | Samstag, 16. August 2014 | | Jetzt mitreden!

ジルコニスの魔法
- Zirconis' Magie -


Ich möchte ehrlich sein: Ich hatte seit Chapter Release Angst vor dieser Episode und hatte auch irgendwie gehofft, dass wir drum herum kommen. Denn sind wir mal ehrlich: Die letzte Episode endet mit Cobra, der gemeinsam mit den sechs anderen Dragon Slayer den Gegenangriff einleutet, und dann werden wir in ein Szenario von nackten Leuten geworfen, und die ganze Katastrophe mit den Drachen wirkt plötzlich völlig verharmlost. Ja - die Episode war verdammt lustig und ich habe auch sehr gelacht, das gebe ich offen und ehrlich zu, aber etwas unpassenderes als hätte es in dieser Apokalypse eigentlich nicht geben können, oder?

Trotzdem, ich habe mich kaputt gelacht, als Hisui dem verlegenen Arcadios die Hand vor die Augen geklatscht hat, oder auch Natsu und Lucy in der Glocke. Es war wirklich spaßig und wenigstens haben sie Lucys Freiflug zensiert, bzw. kaum umgesetzt - Danke dafür, denn das hätte ich nicht so ausführlich wie im Manga gebraucht. Als Natsu sie später nach seinem Einfall an den Schultern fasst und ihr die Decke herunterfällt, das war auch alles weniger Fanservice, sondern wurde als Slapstick hingestellt. Gefiel mir deutlich besser als im Manga, denn ja, ich hasse dieses Klischee, Fairy Tail wäre ein Ecchi, denn das ist es nicht. Fairy Tail mag viel Fanservice bieten, aber jeder Shonen hat Brüste und Sixpacks, und One Piece oder Dragonball sind sicher keine Ecchis.

Meine Heldin der Episode war Wendy. Ich fand es etwas schade, dass ihre Bereitschaft zu kämpfen dann durch den Slapstick unterbrochen wurde. Aber Wendy ist toll und ich freue mich, die aktuellen Manga Geschehnisse animiert zu sehen! :)


Fairy Tail #193 - Sieben Drachen

Titania | Samstag, 16. August 2014 | | Jetzt mitreden!


SEVEN DRAGON
- Sieben Drachen -


Was habe ich mich über das Teamwork und vor allem über die charakterliche Enticklung von Team Sabertooth gefreut. Wirklich. Man lernt sie als die letzten Unsympathen kennen, die sich über das Leid anderer lustig machen und sardistisch Salz in jede Wunde streuen, die aufgeht. Und nun? Nun sind sie ein sympathischer Haufen von Jungs, die sich um einander sorgen, die in der Lage sind, mit nicht-Sabertoothlern zusammen zu arbeiten und endlich mal Charakterstärke an den Tag legen. Toll, wirklich. Ich finde es super, dass man das so deutlich in den Anime hinzugefügt hat. Im Manga sind sie das zwar auch geworden, aber eher im Stillen und ohne Screentime.

Natsus Ansage gefiel mir auch unglaublich gut. "Unsere Magie ist genau für diesen einen Tag da!". Ohja, wie wahr. Und Cobra hat am Ende der Episode alles so schön fein mit seinem "Ich habe alles gehört, Natsu!" abgerundet.

Zukunfts-Lucy - Der Charakter, der dahinter steckt

Titania | Montag, 28. Juli 2014 | | 1 Kommentar
Wenige Wochen ist es her, seit wir den spektakulären Tod der aus der Zukunft gekommenen Lucy auch im Anime miterfolgten. Seither lese ich die krassesten Meinungsunterschiede. Die einen haben sich die Augen ausgeheult, weil die Inszenierung inkl. Untermalung des sehr Soundtracks ein emotionales Meisterwerk geschaffen hat und andere wiederum sagen "Ach, die kam doch nur aus der Zukunft. Die richtige Lucy lebt ja noch. Halb so schlimm". Gerade letzte Ansicht ist eigentlich der Grund, warum ich diese Kolumne überhaupt verfasse: Weil es Unfug ist.


Lucy Heartfilia erlebt am 7 July X791 die Katastrophe ihres Lebens: 10.000 Drachen kommen aus der Vergangenheit und wüten mit einer gewaltigen Zerstörungskraft über das Land. Nicht viel bleibt mehr übrig, alles liegt in Schutt und Asche. Apokalyptische Zustände herrschen. Natsu, Erza, Laxus, keiner von ihnen kann gegen die Drachen etwas ausrichten. Auch Gajeel als weiterer Dragon Slayer kommt nicht gegen die Drachen an. Ebenso wenig Wendy. Nach und nach sterben die Mitglieder von Fairy Tail. Und auch den anderen Gilden ergeht es nicht anders. Lucy verliert in dieser Schlacht ihren rechten Arm. Ihr Gildenabzeichen - ihr ganzer Stolz - ist zusammen mit der Gilde, ihrer Familie untergegangen. Lucy wird bewusstlos. Als sie wieder zu sich kommt, findet sie sich in einem Meer von Trümmern wieder, und es kam ihr der Gedanke, das Eclipse Tor zu verwenden, in den Sinn geschossen. Das einzige was sie hoffte damit zu erreichen, war eine Reise in die Vergangenheit. Und das gelang ihr auch. Lucy reist einige Tage zurück und kommt in der Nacht vom 4. Juli X791 in Crocus an. Doch was sollte sie nun tun? Überfordert mit der Situation taucht sie zunächst unter und gibt sich niemandem zu erkennen. Drei Tage lang irrt sie verwirrt und mit der Situation völlig überfordert durch Crocus. Immer wieder versucht sie Natsu und die anderen anzusprechen, doch der Schock sitzt einfach zu tief. Es sind die Freunde, die sie zuvor noch hat sterben sehen. Die Freunde, die nichtsahnend ihrem Tod entgegenleben. Unerwartet trifft sie auf Gerard und offenbart ihm ihre Gesichichte.

Später trifft sich schlussendlich auf Team Natsu vom Tor des Abyss Palace. Sie zeigt, wer sie ist und blickt in die geschockten Gesichter ihrer Freunde. Mühsam verrät sie ihnen, dass sie durch das Eclipse Tor aus der Zukunft zurück in die Vergangenheit gereist ist. Doch ehe sie die Geschichte zu Ende erzählen kann, kollabiert sie. Als sie wieder zu sich kommt, erinnert sie sich Stück für Stück an die Katastrophe, der sie entflohen ist und erzählt Natsu und den anderen, dass 10.000 Drachen das Land in Schutt und Asche legen werden, dass dieses Chaos seinen Preis fordern wird. Natsu aber macht ihr Mut und bedankt sich aufrichtig dafür, das sie zurückgekehrt ist, um die Zukunft ihrer Freunde zu schützen.


Sie machen sich auf den Weg, Gerard zu treffen. Ihr Vorhaben wird allerdings durch die Garou Ritter gestört. Mehr und mehr Zeit geht bei dem Kampf gegen die königliche Armee verloren. Panik steigt auf. Werden sie es rechtzeitig schaffen? Ihre Probleme scheinen beseitigt, sie die Armee plötzlich durch die Schatten eines unbekannten Mannes beseitigt wird. Dieser Mann behauptet, er sei Rogue aus der Zukunft und Lucy Heartfilia sei diejenige, die die Zukunft in Chaos stürze, weil sie das Eclipse Tor schließen würde. Sie selbst allerdings hat keine Ahnung, wovon er redet. Rogue aus der Zukunft feuert deshalb wutentbrannt einen Schattenpfeil auf die Lucy der Vergangenheit. Reflexartig wirft sich Zukunfts-Lucy vor ihr Vergangenes Ich und geht blutend zu Boden. Sie liegt in den Armen ihrer selbst, weiß nicht, wie sie die Zukunft jetzt noch verhindern kann und legt all ihre Hoffnungen in ihr Vergangenes Ich. Happy stößt hinzu und Zukunfts-Lucy muss mit ansehen, wie ihr Freund unter Tränen zusammenbricht. Kurz vor ihrem Tod bittet sie ihr vergangenes Ich, ihr ihr Gildenabzeichen noch ein letztes Mal zu zeigen. Das Gildenabzeichen, dass sie sich extra auf die Hand hat platzieren lassen, damit sie immer darauf sehen kann um sich vor Augen zu halten, dass ihr Traum, bei Fairy Tail aufgenommen zu werden, wahr geworden ist, dass ihr neues Leben dort begonnen hat. Dass es ihr Zuhause ist. Ohne die Gewissheit, dass sich die Zukunft noch zum Guten wenden wird, verlässt sie das Leben.



So Leute und jetzt mal ganz ehrlich: Es gibt wirklich Leute, die der Tod so kalt gelassen hat? Es geht nicht darum, ob die Szene traurig war oder nicht. Es geht auch nicht darum, ob man Lucy leiden kann, oder nicht. Leute, es geht darum, dass der Hauptcharakter der Serie, den wir von Anfang an begleitet haben, gerade gestorben ist. GESTORBEN. Und bitte nein, sie war nicht nur Lucys Zukunfts-Ich. Es war Lucy selbst. Diese Person hat all das erlebt, was wir mit Lucy beim wöchentlichen Schauen oder Lesen auch erlebt haben. Diese Person ist Lucy. Lucy Heartfilia. Lucy die Protagonistin der Serie. Sie hat genauso unter der Ignoranz ihres Vaters gelitten, ihr vergangenes Ich. Sie hat sich genauso für Leo und Aries eingesetzt wie ihr Vergangenes Ich. Sie ist genauso für sieben Jahre verschollen geblieben, wie ihr Vergangenes Ich. Sie hat auch am Daimatou Enbu teilgenommen und wurde ebenfalls vom Königreich gefangen genommen und später sind ihr Natsu, Wendy und Mirajane zur Hilfe gekommen. Zukunfts-Lucy hatte genau dasselbe Leben wie die Lucy aus der Vergangenheit. Sie ist auch nur wenige Tage älter. Es ist ein und die selbe Person. Es spielt daher absolut keine Rolle, ob vor ihrem Namen das Wörtchen "Zukunft" steht oder nicht. Sie hat genauso gefühlt und wisst ihr was? Sie hatte bei ihren Tod sogar Schmerz empfunden! Sie ist nicht einfach nur die Person, die mal eben durch die Zeit rüberkam und deswegen absolut gefühlskalt ist.

 - Es folgt ein Spoiler für die, die nur den Anime sehen -


Als das Eclipse Tor zerstört wird, kehren all jene, die nicht aus dieser Zeit sind, zurück in ihre eigene Zeit. So begeben sich die Drachen zurück in die Vergangenheit, Rogue in seine Zeit und der leblose Körper von Lucy wandert wieder in die Zukunft, aus der sie kam. Doch hier streiten sich nun die Geister, da Zeitreisen eine komplizierte Geschichte sind: Ist Lucys Geist ins Jenseits gekommen und trifft die ebenfalls verstorbenen Freunde wieder? Oder ist das die neue Zukunft, die durch die Zerstörung des Eclipse Tors nun geschaffen wurde? Sollte es sich um das Jenseits handeln, dann sitzt Levy noch immer einsam und als letzte Überlebende von Fairy Tail in den Trümmern. Außerdem macht es keinen Sinn, dass sich die Leute aus der Gilde darüber freuen, dass Lucy gestorben ist und sie eine große Reunion im Jenseits feiern und hoffen, dass Levy auch noch bald ins Gras beißt. Darüberhinaus ist ein Jenseits Setting nicht Mashimas Art. All diese Dinge lassen darauf schließen, dass es eine komplett andere, neue, Zukunft ist. Nämlich das Ende des Daimatou Enbu und der Sieg von Fairy Tail, ohne, dass das Eclipse Tor geöffnet und die Drachen im Jahr X791 eingefallen sind.

Deutsche Fariy Tail Umsetzung in den Startlöchern?

Titania | Sonntag, 27. Juli 2014 | | Jetzt mitreden!
Vor wenigen Minuten hat der Anbieter KSM den deutschsprachigen Fans große Hoffnungen gemacht. Es scheint, als würde ein deutschsprachiges Release der Fairy Tail Anime Serie endlich in den Startlöchern sehen!


Wäre das nicht einfach der Hammer? Was haltet ihr davon? Welche Stimmen könntet ihr euch für welchen Charakter vorstellen? Ich bleibe für euch am Ball! CHAKA!

Fairy Knight - Endlich ein Name!

Titania | Samstag, 26. Juli 2014 | | Jetzt mitreden!
Hallo meine lieben Faries,

seit genau einem Jahr führe ich nun diesen Blog und ich hatte bisher immer ein kleines Problemchen: Ich hatte nie wirklich einen Namen für die Seite. Da gab es zwar die URL, aber die war aus dem Bauch raus auf die Schnelle gewählt, muss ich offen und ehrlich gestehen.

Mir ist lange Zeit nichts Kreatives eingefallen. Meine Freunde von Flames & Keys haben frohe Namensfindung mit mir gespielt, bis sie sich schnell einig waren: Der Name muss etwas mit meinem Lieblingscharakter Erza zu tun haben. Und da war auch schon der Titel einstimmig gewählt:


Fairy Knight
!


In diesem Sinne: Weiterhin viel Spaß auf meinem Blog.

Eure Titania

Fairy Tail #192 - Anstelle meiner

Titania | Samstag, 26. Juli 2014 | | Jetzt mitreden!



あたしの分まで
- Anstelle meiner -



Epische Folge.
Genau wie die letzten Male auch schon haben die Produzenten auch hier wieder einen großen Spannungsbogen aufgebaut, indem sie die Episode mit der kleinen Rückblende von letzter Woche ohne musikalische Hinterlegung gestartet haben. Weniger ist manchmal mehr und hier wurde das perfekt als Stilmittel eingesetzt. Die ganze Folge über zog sich die aufgebaute Spannung einfach weiter. Die Drachen wurden sehr, sehr lang eingeblendet, verschiedene Perspektiven, man sieht sie brüllen, fliegen, durch die Stadt wüten. Einfach eine tolle Umsetzung, denn durch das Langziehen dieser Szenarien kam eine wirkliche ernste Atmopshäre auf und es gab ein regelrechtes Krisenfeeling. Ebenfalls gut war, dass man die Gilden hat angreifen sehen und gemerkt hat, dass sie einfach nichts ausrichten können. Nicht mal die Angriffe der Dragon Slayer, die mit den Gildenzusammen auch angegriffen haben, konnten etwas ausrichten.

Mein Favort der Episode war ganz klar Lucy und ich frage mich: Warum hat ihr eigentlich niemand geholfen? Sie hat eine Ewigkeit gebraucht, bis sie zu dem Hebel gelangen konnte, fliegt zwischenzeitlich wieder weg und anstatt ihr irgendwie zu helfen, stehen Wendy, die Soldaten und Arcadios einfach nur da "Los mach hinne!". Trotzdem hat die Stelle, in der sie beschließt, für Future Lucy weiterzuleben, einfach eine pure Gänsehaut ausgelöst. Und dann kam Natsu, der eigentlich fast tot sein sollte, befreit sich aus den Schatten und steht am Ende auf einem Turm und kündigt Future Rogue den Krieg an.

Und hier kommen wir an eine Stelle, die meine Welt in tausend Teile hat fallen lassen. Im Manga ist der Mantel, den sich Natsu umgebunden hat einfach schwarz, hat keine Muster, nichts. Es ist das Naheliegenste, dass er sich den Mantel von Future Lucy geschnappt hat, und in ihrem Namen gegen Rogue und die Drachen kämpft um die Zukunft zu retten. Das habe ich auch immer geglaubt, weil es mir am sinnvollsten erschien. Ich empfand das immer als eine sehr große und berührende Geste von Natsu. Aber jetzt wird durch die blaue Kolorierung sehr deutlich, dass es sich bei dem Mantel um den von Ultear handelt. Mehr als eindeutig. Er hat ihn sich umgebunden, um die Blutung an seiner Seite zu stoppen. Da im Anime kein Blut vorhanden ist, ist der Mantel völlig sinnlos.

Der Soundtrack hat wieder so vieles einfach toll untermalt...

Wir werden noch viel Spaß mit dem Anime haben. Es scheint sich wirklich zu bestätigen, dass mit dem Daimatou Enbu schnell fertig werden wollten und all ihre Qualität nun auf diesen, und hoffentlich auch die folgenden, Arcs konzentrieren.

Top Folge!


Fairy Tail #191 - Natsu vs. Rogue

Titania | Samstag, 26. Juli 2014 | | Jetzt mitreden!



ナツ vs. ローグ
- Natsu vs. Rogue -


Wow, was für eine Episode! Der Spannungsbogen war durchgängig vorhanden und gerade beim Öffnen des Tors wurde es immer dramatischer, weil man es einfach so perfekt in die Länge gezogen hat. Die Lucy Einbelndungen wurden auch gut insziniert, sodass man nicht das Gefühl bekam, sie würde sich ganz spontan dazu entscheiden, das Tor zu schließen. Man hat wirklich gesehen, dass etwas mit ihr passierte. Und die Soundeffekte haben das auch toll unterlegt. Ich kannte das ganze Szenario zwar aus dem Manga schon, aber da es eben schon eine Weile zurück liegt, kann ich mich beim besten Willen nicht mehr daran erinnern, wieso ihr plötzlich der Gedankenblitz zum Schließen kommt. So saß ich eben die komplette Folge gespannt vor meinem Bildschirm und habe einfach mitgefiebert.

Ein kleines Manko: Natsu. Ich fand Natsu super, es wurde nicht gezogen, sondern seine Szene hatte die perfekte Länger. Aber Natsu wird von Rogue fast umgebracht und trägt nichtmal wirklich Schrammen davon. Die Narbe, die er im späteren Verlauf an der Seite bekommt, war der Angriff, wo er sich so bitterlich hingefasst hat. Und was sieht man? Wenige kleine Schrammen. Ernsthaft? F!Lucy sprtzt Blut ohne Ende und Natsu bekommt zwei Kratzer? Das macht den Verlauf, der uns noch bevor steht, irgendwie unschön...

Ansonsten: Top Folge. Habe kaum etwas auszusetzen. Die Gesichter sahen in dem Gildengetümmel ab und an etwas eigenartig aus und Tomas Stimme hat mich erschrocken. Er klingt schrecklich damit x'D.

Ach, wer hat so wie ich das eine Bild der Gilden gestoppt, um Haru, Ellie und die anderen zu suchen?



Fairy Tail #190 - Die Person, die das Tor schließt

Titania | Samstag, 26. Juli 2014 | | 2 Kommentare



扉を閉めるもの
- Die Person, die das Tor schließt -


Arcadios und Hisui...ich fand die beiden einfach sehr toll in dieser Episode. Auch Arcadios, wie er ohne zu Zögern Hisui sein Schwert in die Hand drückt und auf ihn selbst richtet. So ohne irgendwelche Hinterfragungen. Hisui selbst finde ich aber auch außerordentlich gut. Sie hat was auf dem Kasten, ist sehr bestimmt und ist dazu auch noch sehr modebewusst!

Ich fand es auch emotional, wie sich die Garou Kishi - so sehr ich sie auch gehasst habe - gegenseitig versucht haben zu helfen. Ich meine, man hat so den Eindruck, sie sind arrogante Arschiis wie die Jungs und Mädels bei Sabertooth und dann kommt genau das Gegenteil dabei raus: Sie helfen einander und sorgen sich um den anderen. Das hat sie mir dann am Ende doch etwas sympathischer gemacht!

Tja, und Lucys Tod war mein persönliches Highlight der Episode. Der Moment, auf den ich seit Manga Release gewartet habe, weil es mich einfach schon im Manga so fertig gemacht hat und ich mir diese Szene mit so vielen verschiedenen Soundtracks hinterlegt ausgemalt habe. Und ganz ehrlich? Ich hätte mir nichts besseres als dieses unfassbar schöne Theme (dass ich seit dem Trailer so lieb gewonnen habe!!) für diese Stelle vorstellen können.
Und es spritzt Blut! Wirklich Blut! Echtes Blut, das teilweise sogar Rot war! Es war einfach so dramatisch. Ich meine: Leute, die nur den Anime schauen müssen doch total abgedreht sein. Ich stelle mir das so vor:

*Pfeil fliegt*
Animegucker: "Oh Gott!"
*Pfeil fliegt richtung Lucy*
Animegucker: "Oh Shit!! Aber das wird schon..!"
*Natsu kann den Pfeil nicht stoppen*
Animegucker: "Whoa...Natsu mach hin!!"
*Future Lucy schmeißt sich vor Lucy*
Animegucker: "Oh, kenn ich aus dem Opening. Aber: WTF?!"
*Future Lucy redet ihr sentimentales Zeug. Alle so:"Nein, du darfst nicht sterben!"*
Animegucker: " Bitch please, das ist Fairy Tail, hier stirbt doch keiner. Aber traurig ist es schon *flenn*"
*Future Lucy stirbt*
Animegucker: 0_0 "Der...Hauptcharakter...hat grade...fett ins ...GRAS GEBISSEN!?! HOLY CRAP *noch viel mehr flenn*!!"

So herzzereißend dramatisch. Happy hat dem ganzen einfach nur die Krone aufgesetzt. Schon im Manga. Und die Synchronsprecherinnen haben es einfach nur so fantastisch hinbekommen (im Übrigen habe ich auch den Eindruck, dass sich Aya Hirano seit Episode 1 so super entwickelt hat!), diese Szene so emotional zu machen. Was mir auch sehr nah ging, war die zitternde Wendy und die Art und Weise, wie man Natsu und seine Gefühle immer wieder eingeblendet hat. Das Bild mit dem roten Auge am Ende kam auch wirklich sehr badass rüber!

Eine wirklich tolle Folge. So kann und sollte es mit dem neuen Anime auf jedenfall weitergehen!



Fairy Tail #189 - GLORIA

Titania | Samstag, 26. Juli 2014 | | Jetzt mitreden!

GLORIA


Die Folge war einfach Wow! Fangen wir an beim neuen Opening. Das hat mir eigentlich schon den Rest gegeben, obwohl die Folge nicht mal wirklich angefangen hat. Mangaleser sind sicher, so wie ich, mit Feels überschüttet worden. Diverse Szenen haben mir einfach das Herz gebrochen und das Lied ist der Wahnsinn und passt total gut zum Szenario. Die Drachen haben Designtechnisch viel Liebe bekommen und ich glaube, wir haben hier animationstechnisch das hochqualitativste Opening von Fairy Tail vor uns (OVAs zähl ich nicht dazu). Begeisterung pur von meiner Seite aus. Ich meine...es gab an den Stellen, an denen wir es gehofft haben, sogar BLUT ! xD

Der Folge selbst stand ich letzte Woche noch sehr kritisch gegenüber, da ich die Befürchtung hatte, dass sie durch zu viel Team Natsu das Timing nicht ganz halten können. Ich wurde eines Besseren belehrt. Keiner der Kämpfe kam zu kurz, es hatte alles ein tolles Timing und der OST wurde perfekt auf die Szenen abgestimmt. Es war einfach zu schön, wie Gray seine Hand auf Juvias Schulter legte, und meinte, dass ihre Stärke Teamwork sei. Der OST dabei hat diese Szene für mich einfach magisch gemacht. Die beiden sind schlichtweg ein tolles Team. Ob man sie nun shippt oder nicht. Gray und Juvia passen aufgrund ihrer Magie einfach gut zusammen (teamtechnisch meine ich).
Erza, die ihr Second Origin aktiviert hat - ganz ehrlich? Das Kapitel ist schon so lang her, dass ich es einfach vergessen hatte und ich total überrascht wurde. Richtig cool, auch die Farben!
Und Laxus "Moetekita ze!" war ebenfalls episch.

Ich habe es so geliebt, wie Mavis zwischendurch eingeblendet wurde und ein paar tiefgründige Worte sprach. Sie sieht dabei nicht nur immer engelhaft aus, sondern durch diese warme Stimme der Synchronsprecherin ist Mavis, der Charakter an sich, schon einfach magisch und es ist wirklich angenehm, wenn sie ins Licht gerückt wird und Screentime bekommt.

Das große Highlight der Folge war die Zusammenkunft von Team Fairy Tail und Sting. Ich muss es auch an dieser Stelle nochmal betonen: Dieser OST hat das ganze Szenario so emotional perfekt gemacht. Die Krönung war wohl Lectors Rückkehr und Minervas Geflenne. Ein bisschen tat sich mir ja schon Leid. Allerdings fand ich es so emotional, wie Lector richtig richtig böse geweint hat. Ich hab so mitgeheult.

Animationstechnisch gibt es an dieser Folge überhaupt gar nichts auszusetzen. Stellenweise war sich sogar wirklich klasse. Freut mich!

Ich dachte zwar erst "Schon wieder Lucy-Ending...", aber mir gefällt es! Auch wenn ich mir wünsche, dass andere Charaktere auch mal wieder dürfen. Das ist jetzt schon das vierte Ending in Folge (zwischendurch gabs zwar Mavis, aber trotzdem).

Ja, wie man sehen kann: Ich bin diesen Samstag sehr zufrieden und ich freue mich schon auf nächste Woche. Das Design des großen Unbekannten *hust*, gefällt mir auch total super. Bin sehr auf seine Stimme gespannt! Außerdem freue ich mich auf die Szene, in der sich F!Lucy vor Lucy schmeißt.



Fairy Tail #188 - Extreme Blitze

Titania | Samstag, 26. Juli 2014 | | Jetzt mitreden!

激雷
- Extreme Blitze -


Vorab ein bisschen Gemecker. Die Grand Magic Games sind kaum ernst zu nehmen, weil wirklich alle - bis vllt. auf Grays vs. Rufus - wichtigen und großen Kämpfe im Minutentakt unterbrochen werden und die Kamera zu Team Natsu schwenkt, das nach gefühlten 20 Folgen immernoch keinen Schritt weitergekomemn ist. Und wenn dann das Szenario erneut wechselt, liegt bei den GMG bereits einer KO auf dem Boden. Wie letzte Folge Rogue.... Ich habe mich so sehr auf diverse Kämpfe gefreut, aber ganz ehrlich: Bisher gab es (bis auf Gray vs. Rufus) nichts, was man einen Kampf nennen könnte, weil - wie gesagt - immer alles abgebrochen, weggeblendet und beim Zurückblenden bereits beendet wurde. Was soll das? Geldsparerei? OK! Aber dan spart doch einfach an dem behinderten Delfinendeppen oder den Kaugummi Kishi! Mich regt das so richtig auf. Da warten wir ein Jahr lang auf die wirklich epischen Kämpfe und dann solch eine bittere Enttäuschung... Ich beschwer mich ja nichtmal über den Zeichenstil oder die Animation, die nicht besser wird - sondern über dieses scheußliche Pacing und den nicht vorhandenen Spannungsaufbau. Das ist so schade. Tenrojima war durchgängig spannend, Oracion Seis, Edolas, ja sogar der Phantom Lord Arc oder auch Erzas Rückkehr in den Paradiesturm. Und jetzt, 2014, einige Jahre später, wo man bei einer Serie so viele Möglichkeiten hat, kommt so etwas bei raus. Ich kann das nicht nachvollziehen.

Zur Folge selbst:
Arcadios war einfach super. Ich mochte die Farbgebung der Rüstung. Die hellblauen Konturen sehen cool aus. Gut, den blonde Puschel am Helm finde ich etwas gewöhnungsbedürftig, da Gelb eine aufgeweckte Farbe ist und Arcadios jetzt nicht der Typ ist, der mit nem Dauergrinsen durch die Gegend hüpft, aber ansonsten echt ritterlich, erhaben und einfach chick!

Held der Folge war für mich übrigens das Fröschlein, wie es sich schützend vor Rogue gestellt hat. Mein Herz~
Ansonsten gefiel mir der Schattenwettlauf zwischen Rogue und Gajeel richtig gut. Und außerdem sammelte Jura bei mir Pluspunkte, wie er Orga sehr episch außer Gefecht gesetzt hat. Mit nur einer Hand. Hell yeah!

Ich muss jetzt aber tatsächlich nochmal meckern: Wie oft haben wir diese Rückblende von Hisui und Arcadios vor dem Tor jetzt schon gesehen? Genau wie immer die selben Bilder aus der Zukunft. Hach ja.... Geldsparen ist toll, solange es die Qualität nicht nach unten zieht.



Fairy Tail #187 - Veränderung | Frosch

Titania | Samstag, 26. Juli 2014 | | Jetzt mitreden!



カエル
- Veränderung | Frosch -


Anmerkung: Der Episodentitel Kaeru kann sowohl Veränderung als auch Frosch übersetzt bedeuten. Da beide Episodentitel mehr als passend sind, verwende ich sie beide. Hiro Mashima hat wohl eine Vorliebe für Wortspiele.

Das ganze Szenario rund um Gajeel und Rogue hat mich sehr gestört. Da ist so gut wie gar nichts On-Screen passiert. Der Kampf lief praktisch die ganze Zeit Off-Screen ab, während man stattdessen
diesen dämlichen Delfinen Typen reinklatschen musste. Der Kerl kam nicht im Manga vor und war einfach nur fehl am Platz. Das ganze Geschehen rund um die Garou Ritter zieht sich ohnehin schon durch die Episoden wir breitgetretener Kaugummi, doch der Delfin Kerl hat dem Ganzen wirklich die Krone aufgesetzt. Sehr nervtötend!

Gajeel sah nach den absorbierten Schatten wirklich sehr gruselig und sehr badass aus. Einfach passend für ihn.



Fairy Tail #186 - Die Zukunft, die in Richtung Verzweiflung rast

Titania | Samstag, 26. Juli 2014 | | Jetzt mitreden!


絶望へ加速する未来
- Die Zukunft, die in Richtung Verzweiflung rast -



Die Folge war in wirklich kaum einem Punkt richtig spannend, obwohl man im Manga echt mitgefiebert hat. Kagura und Erzas kurzweiliger Kampf war viel zu schnell vorbei. Der Flashback hat mich zwar unglaublich berührt - was nicht zuletzt an dem fantastischen Soundtrack lag - aber dramatisch fand ich das ganze nicht. Ich meine, eigentlich müssten Erza und Kagura mit Wunden übersäht sein. Vor allem Erza, da ihr Bein nun zerquetscht wurde. Ich wünsche mir kein Blutbad, aber wenigstens die ganzen Schrammen, die sie in der alten Serie verwendet haben, hätte zumindest ansatzweise deutlich gemacht, dass sie verletzt sind. Vor allem als es von Mato und Co. aus der Kommentatorkabine heißt, ob die Fee mit verletzten Flügeln gegen Minerva gewinnen kann. Ich konnte das leider nicht so ernst nehmen, da Erza topfit aussieht. Und am Schlimmsten finde ich ja, als Minerva Kagura in den Rücken sticht, diese zu Boden fällt, man sie von Hinten zeigt und nichtmal die Kleidung was abbekommen hat. Dann hätten sie Kagura halt aus einer anderen Perspektive zeigen sollen.

Der Part mit Team Natsu wird mir langsam aber sicher etwas zu viel in die Länge gezogen. Am Anfang der Episode waren sie ja immernoch im Untergrund. Die kommen auch kaum vorwährts, oder?


Fairy Tail #185 - Erza vs. Kagura

Titania | Samstag, 26. Juli 2014 | | Jetzt mitreden!

エルザ vs. カグラ
- Erza vs. Kagura -


Was habe ich mich auf diese Episode gefreut. Leider muss ich gestehen, dass ich etwas enttäuscht wurde. Ich meine, die Episode trägt den Titel "Erza vs. Kagura" und dann kämpfen die beiden gerade Mal ein Minütchen. Alles andere der Folge ist nur Geschwafel. Ja - ich mochte die Flashback (Feels..), und, dass sie Simons Sterbeszene nachträglich ein bisschen dramatischer gemacht haben (Er hatte ursprünglich nicht seine Hand auf Erzas Wange gelegt), aber der Episodentitel ist einfach fehl am Platz. Und grundsätzlich war das Pacing hier wieder solala. Es hat sich zwar nicht gezogen wie Kaugummi, aber es ist auch einfach nichts passiert. Das dynamischste an der Episode waren die Flashbacks, was ich etwas traurig finde. Immer wenn ich dachte, der Kampf geht endlich los, schob man erst Hisui ein, dann Natsu und Co. und schlussendlich mussten Gerard und die Mädels auch unbedingt nochmal gezeigt werden.

Insgesamt fand ich die Episode OK. Sie war nicht schlecht, aber auch nicht überragend, weil es einfach nicht wirklich zu "Erza vs. Kagura" gekommen ist. So hätten sie vielleicht kommende Episode betiteln sollen. Mir gefiel Erza gut, wie sie sich an Simons Tod die Schuld gibt und das Highlight war für mich definitiv Kagura, die rasend ihr Schwert zieht.


Fairy Tail #184 - Das Land bis zum morgigen Tage

Titania | Samstag, 26. Juli 2014 | | Jetzt mitreden!


明日までの国
- Das Land bis zum morgigen Tage -



Ich war sehr angetan von der Episode, wobei ich gestehen muss, es war mir ein bisschen zu viel Input. Eine der drei großen Thematiken hätte man letzte Folge ruhig ansprechen können, dann wäre besagte Folge auch nicht so kaugummimäßig langgezogen gewesen.

F-Lucys Enthüllung trieb mir ein wenig die Tränen in die Augen, weil ich einfach weiß, dass das Mädel grade aus der Hölle kommt und verzweifelt versucht, die Geschichte zu verändern....Eigentlich ist die Story um F-Lucy unglaublich traurig.

Mir gefiel der Kampf zwischen den drei Damen. Der OST hat mich gleich wieder fangirlen lassen. Das Theme kam bisher - soweit ich mich richtig erinnere - noch nicht vor. Animationstechnisch kann ich mich auch nicht beschweren. Ich hoffe, dass es so weiter geht. Erzas Flashback in der nächsten Folge wurde auch neu animiert. Simon scheint keinerlei Verletzungen zu haben, was mich leider etwas enttäuscht. Wenn sie schon kein Blut zeigen wollen - OK, kann ich mit leben, sind wir nicht anders gewohnt - aber was spricht gegen diese animetypischen Verletzungs-Striche? Wenn die Charaktere nicht so aussehen, als wären sie verletzt, dann ist ihr Gejammer und die ganze Damatik einfach nicht authentisch :/

Jedenfalls freue ich mich sehr auf die nächste Episode, da ich bei dem Kapitel im Manga so richtig losheulen musste und meine Erwartungen deswegen einfach sehr hoch sind